Quel est votre parcours artistique ?

La passion de la création a toujours fait partie de ma vie, mais mon parcours artistique n'a pas suivi une voie toute tracée. Mes premiers souvenirs sont ceux d'une peinture par numéro qui m'a valu une mention honorable en 9e année. J'aimais dessiner et faire de l'artisanat comme du tricot, du crochet et de la couture. Lorsque j'ai obtenu mon diplôme d'études secondaires, je voulais étudier le graphisme ou l'art commercial, mais mes parents ont insisté pour que je suive un cursus scientifique.

Ce diplôme m'a amenée à enseigner la biologie, mais ma passion pour l'art ne s'est jamais éteinte. Tout en enseignant, j'ai suivi des cours de dessin à McGill, puis je suis passée à la sculpture à Concordia, créant des pièces en résine époxy, en fondue de ciment et en pierre à savon. Bien que j'aie obtenu un baccalauréat en beaux-arts, mon parcours artistique s'est interrompu pendant que j'élevais ma famille. Une fois de plus, ma créativité a trouvé un exutoire dans l'artisanat. Ce n'est qu'au cours de mes dernières années d'études que j'ai étudié la peinture à l'aiguille et que j'ai retrouvé le chemin de l'art. J'ai suivi quelques cours de peinture acrylique, mais ils se sont terminés avec COVID. Cependant, j'ai pu suivre plusieurs cours en ligne et, disposant de plus de temps à la maison, je suis devenue une peintre sérieuse qui se concentre désormais sur le pastel, l'acrylique et l'aquarelle. Après un long voyage avec de nombreux détours et pauses, je suis maintenant sérieusement investie dans mon art.

Comment définiriez-vous votre style artistique ?

Comme je suis revenu à l'art assez récemment, j'explore encore les styles d'autres artistes. Il semble que beaucoup d'entre eux aient commencé par être des peintres réalistes, mais qu'ils aient fini par établir leur propre style. Je suis toujours dans une phase réaliste. Si quelqu'un me dit « ça ressemble à une photo », je le prends comme un compliment, mais je m'aventure maintenant hors de ma zone de confort pour peindre de manière plus expressive et plus picturale. J'explore l'art abstrait, les techniques mixtes et l'utilisation d'une variété d'outils et de produits disponibles pour créer de la texture dans la peinture acrylique. Mon voyage se poursuit et je n'ai pas encore établi mon style personnel.

Où trouvez-vous l'inspiration pour votre travail ?

Enfant et même adulte, j'ai passé la plupart de mes étés à la campagne. Il était impossible de se promener sans s'arrêter pour admirer la vie animale, les fleurs, les plantes et le littoral. Je suis toujours émerveillée par l'incroyable variété de couleurs et de motifs des oiseaux et des animaux, ainsi que par la lumière et les ombres changeantes de l'environnement. Mon inspiration vient donc de cette beauté de la nature que j'essaie de capturer en photo et de peindre ensuite. Les paysages et les animaux sont mes sujets préférés, même si j'aime beaucoup relever le défi de peindre des portraits. Je m'engage à capturer la beauté de notre monde et j'espère que d'autres pourront l'apprécier à travers mes peintures.

Quand vous créez votre art, à qui s'adresse-t-il ?

L'art a toujours été une partie essentielle de ma vie ; un désir profond, presque un besoin d'être créatif. Ainsi, à moins qu'il ne s'agisse d'un événement spécial ou d'une commande, je créais pour moi-même afin de répondre à ce besoin. Une œuvre réussie confirmait mes compétences et contribuait à ma confiance en moi. Le tableau faisait partie de moi et il était très difficile de s'en séparer. Maintenant que je peins plus sérieusement et plus régulièrement, je suis plus confiante dans ma capacité à créer à nouveau, même si je suis toujours à la fois surprise et ravie lorsque je réussis quelque chose. Aujourd'hui, je suis honorée que quelqu'un veuille posséder mes œuvres et je trouve gratifiant de pouvoir partager une partie de moi-même avec lui, une autre façon pour moi d'évoluer en tant qu'artiste.